1765-1833
Il produit les premières images sur plaque d’étain avec du et du bitume de Judée, le procédé héliographique.
1815 - 1879
Julia Margaret Cameron n’était pas une technicienne accomplie mais elle ne cherchait pas à produire des images documentaires nettes et détaillées. Elle pensait que la photographie pouvait être un art,
1830 - 1904
Étienne-Jules Marey est un scientifique, médecin, physiologiste, chronophotographe et inventeur français. Ses travaux font de lui un des pères du cinématographe.
1849 - 1914
1890 - 1976
Acteur du dadaïsme et du surréalisme, Man Ray a perfectionné la technique du photogramme de Christian Schad et redécouvert avec Lee Miller, le procédé de solarisation.
1907 - 1997
Ce sont les travaux de la période surréaliste qui demeurent les plus recherchés par les amateurs : Portrait d'Ubu (1936), 29 rue d'Astorg, Sa sœur noire, collages ou photomontages. Portrait d'Ubu deviendra même un symbole de ce mouvement.
1908 - 2004
Le concept de « l'instant décisif » est souvent utilisé à propos de ses photos, mais on peut l'estimer trop réducteur et préférer celui de « tir photographique " qui prend le contexte en compte.
1911 - 1980
Il fut, aux côtés d'Édouard Boubat, de Robert Doisneau, de Willy Ronis et de Sabine Weiss, l'un des principaux représentants du courant de la photographie humaniste française.
1912 - 2006
Gordon Parks est un photographe, réalisateur, romancier, essayiste, journaliste et militant noir américain, né le 30 novembre 1912 à Fort Scott, Kansas, et mort le 7 mars 2006 à New York.
1924 - 2021
Elle est l’une des principales représentantes du courant de la photographie humaniste française, aux côtés de Robert Doisneau, Willy Ronis, Édouard Boubat et Izis.
1942 -
Photographe, réalisateur de film documentaire, journaliste et scénariste français, il créé l'agence Gamma en 1966 et est membre de Magnum Photos depuis 1979.
1947 -
Elle est reconnue pour son travail au long cours auprès de prostituées de la rue des Lombards, à Paris, et sur les enfants aveugles à travers le monde, travail récompensé par le prix W. Eugene Smith.
1800-1877
Son procédé du négatif-positif devient la base de la photographie argentique moderne.
1820 - 1850
Charles Nègre restitue le mouvement de l’activité de la rue ou de la plage afin de donner plus de force et de réalisme à ses images. Cette approche préfigure la naissance de la photographie sociale.
1830-1904
Il est renommé pour ses décompositions photographiques du mouvement qui en font un précurseur du cinéma.
1856-1936
Il proclame la naissance du Naturalisme en 1889 quand les photographies de Meadow
sont reconnues par la Royal Photographic Society.
1895 - 1965
Dorothea Lange est une des premières photographes américaines de renom. Elle est une des fondatrices du documentaire photographique.
1907-1977
1910 - 2010
Il est l’un des représentants les plus importants de la photographie humaniste française. Il définit l'école humaniste comme « le regard du photographe qui aime l'être humain ».
1912 - 1994
Il est l'un des principaux représentants du courant de la photographie humaniste française et l’un des photographes les plus populaires du XXe siècle.
1923 - 1999
Il fait partie des photographes principaux de la revue Réalités. Il est, avec Brassaï, Willy Ronis, Robert Doisneau, Izis, l'un des principaux représentants de la photographie humaniste française.
1938 -
Figure de la photographie humaniste et documentaire, il est connu pour son travail en noir et blanc sur les marginaux, les Roms et les paysages en mutation.
1944 - 2025
Il a couvert la famine en Éthiopie et au Sahel, le génocide rwandais, la réalité sociale des plus humbles dans le monde : Amazonie, mine d'or de Serra Pelada...
1827.
Les pionniers
Nicéphore Niépce réalise depuis une fenêtre de sa maison le célèbre "Point de vue du Gras", La première image photographique qui nous est parvenue.
Henry Fox Talbot invente le calotype qui permet d’obtenir de multiples images positives sur papier à partir d'un seul négatif papier.
Ramoneurs en marche illustre la démarche de Charles Nègre de se rapprocher de la finesse de la gravure. Cette série de photographies est considérée comme un des premiers essais de rendu du mouvement.
Le daguerréotype est un procédé photographique mis au point par Niépce et Daguerre qui produit une image sans négatif sur une surface d'argent exposée directement à la lumière.
Henry Fox Talbot est l'auteur du premier livre illustré de photographies : The Pencil of Nature.
Eadweard Muybridge reprend le principe du disque tournant du Belge Joseph Plateau. Il remplace le carton du verre sur lequel sont peintes ou collés des vignettes tirées des photographies.
Boulevard du Temple est une photographie de Louis Daguerre prise en 1838. Elle serait une des premières représentations d'un être humain sur une photographie.
Le Gray est missionné par Prosper Mérimée pour réaliser des prises de vues de monuments emblématiques. Cette Mission héliographique est un moment fondamental.
1895.
Le naturalisme
1889
Si l'œil du XXIe siècle perçoit immédiatement la radicalité formelle à laquelle Emerson est parvenu, il est plus difficile de soupçonner la vivacité des débats esthétiques qu'il avait suscités en son temps.
1890
Après avoir décrit les conditions de vie misérables des immigrants, Jacob Riis entreprend de trouver des solutions. En 1888, il donne une conférence intitulée « Comment vit l'autre moitié ».
1922.
LA PHOTOGRAPHIE surréaliste
Les photographes surréalistes proposent plusieurs innovations, notamment le perfectionnement du photogramme par Man Ray et l'invention du procédé de solarisation par Lee Miller et Man Ray.
Lee Miller, assistante de Man Ray, raconte dans une lettre à son frère, daté probablement de 1929, que c’est en travaillant tous deux dans la chambre noire que le procédé fut découvert.
Les photogrammes de Man Ray : rayogramme, rayograph et rayographie.
Main-coquillage est un intrigant et onirique photomontage de Dora Maar, réalisé en 1934 à la chambre photographique dans le studio de photographie de mode qu’elle partage alors avec son associé Pierre Kéfer.
1936.
LA PHOTOGRAPHIE HUMANISTE
Lorsque la valeur du papier-monnaie s’effondra et que le Kuomintang décida de distribuer quarante grammes d’or par personne, des milliers d’individus attendirent pendant des heures dans des files interminables.
Les Amoureux de la Bastille font partie de ces photos qui ont circulé dans le monde entier. Reproduites à l’infini, elles sont pourtant l’image de ce qui ne s’est passé qu’une seule fois.
Dorothea Lange immotalise le regard lointain, cette « mère migrante » aux traits jeunes mais usés exprime dans un geste bref le désarroi de tout une génération plongée dans la misère.
L'identité des deux protagonistes de la photographie de Robert Doisneau reste longtemps inconnue du grand public qui s'imagine que cette prise de vue est spontanée.
sources
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BNF
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Wikipedia
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Institut Art Contemporain